La noche del 24 de Abril quedará grabada en la memoria de todos quienes colmaron el Teatro Coliseo para ver a Kaleo en vivo. La banda islandesa, liderada por el carismático Jökull Júlíusson, ofreció un espectáculo cargado de emociones, talento musical y una conexión especial con su audiencia. Con un recinto totalmente lleno, el ambiente vibraba de expectativa desde mucho antes de que se apagara la primera luz.
Texto por: Savka Martinic
Fotos: Agustín León
Desde los primeros acordes de ‘USA Today’, el público fue transportado por una ola de energía cruda y una ejecución impecable. Uno de los aspectos más fascinantes del show fue, sin duda, la impresionante versatilidad musical de la banda. Kaleo no se limitó a los clásicos roles del rock ya que el escenario se transformó constantemente gracias a la incorporación de una amplia gama de instrumentos que añadieron texturas únicas a cada canción: desde el clásico teclado y guitarras eléctricas, hasta el banyo, la armónica y una batería poderosa que retumbaba en el pecho. Cada canción fue una experiencia sonora distinta, donde el blues, el rock, el folk y hasta tintes country se entrelazaron con naturalidad.
El teclado aportó profundidad y matices nostálgicos, mientras que las guitarras (eléctricas y acústicas) creaban paisajes sonoros tan potentes como delicados. Pero fue en la inclusión del banjo y la armónica donde el grupo realmente demostró su capacidad para moverse entre géneros y tradiciones musicales. Estos elementos, poco frecuentes en conciertos de rock contemporáneo, no fueron solo adornos, sino partes esenciales del sonido que Kaleo ofreció en cada tema.
Uno de los momentos más íntimos y emotivos se vivió con ‘I Can’t Go On Without You’, donde la voz de Jökull Júlíusson, cargada de melancolía y fuerza, provocó una atmósfera maravillosa en donde todo el Coliseo coreó hasta el tope de sus pulmones. Su presencia escénica es hipnótica, de esas que no se pueden fingir. Con un manejo vocal impresionante, fue capaz de transmitir desde la rabia contenida con la textura rockera en ‘No Good' hasta la ternura desgarradora de ‘All the Pretty Girls’.
El juego de luces, sutil en algunos pasajes e imponente en otros, acompañó con precisión cada momento del show, potenciando las letras y narrativas potentes que caracterizan a la banda de Islandia. En temas como ‘Way Down We Go’, la iluminación cálida y tenue sumergió al teatro en una atmósfera casi espiritual y cinematográfica, mientras que con ‘Hot Blood’ y ‘Backdoor’, el escenario explotó en luces intensas que reflejaban la energía del público.
Pero quizás lo más destacable de la jornada fue lo que ocurrió después del concierto: Jökull Júlíusson, lejos de encerrarse en el backstage, salió a saludar a los fans, a sacarse fotos y compartir un momento con quienes habían coreado cada una de sus canciones. Un gesto de humildad y cercanía que refleja el alma de la banda y que fue recibido con emoción por los asistentes.
Kaleo no solo ofreció un show técnicamente impecable; entregó una experiencia completa, emocionalmente honesta y profundamente humana. Su paso por Chile no fue simplemente un concierto, sino una noche mágica que demostró que la música, cuando nace desde el corazón, no conoce fronteras.
KALEO
