Desde las jinetas de validación de Beyoncé, Travis Scott, Kendrick Lamar y Rosalía hasta su constante evolución tanto sonora como lírica, James Blake se ha transformado en la última década en uno de los artistas más codiciados con los cuales trabajar. Y lo podremos disfrutar en su debut en nuestro país el viernes 28 de marzo en la versión número 10 del Festival Lollapalooza Chile.
Por Valentina Morales
Para un artista cuyo sonido está lleno de aislamiento, como una figura triste en lamentos electrónicos helados, James Blake llega a su último álbum Assume Form como una de las personas mejor conectadas en la música pop.
En algún momento durante la última década, mientras viajaba desde los límites de la escena dubstep de Londres hasta el epicentro del rap y el pop estadounidenses, se hizo más fácil enumerar a las superestrellas con las que el aclamado productor y compositor no ha trabajado. Beyoncé lo reclutó para Lemonade (Forward). Frank Ocean lo llamó para trabajar en Blonde. Drake lo ha sampleado y Kanye West lo declaró como "el artista favorito de Kanye" previo a una sesiones de composición en 2014. Bon Iver, Chance the Rapper y Jay-Z son otros socios. James Blake ganó el premio Grammy en 2019,por mejor interpretación rap, junto a Kendrick Lamar, Jay Rock y Future por su canción "King’s Dead", tomada de la banda sonora de Black Panther.
La innovadora de la música flamenca, la diosa Rosalía y el prodigio del neo-soul Moses Sumney fueron parte de los invitados en Assume Form. El rapero Travis Scott también aparece, devolviendo el favor después de que James Blake apareció en su álbum Astroworld. Quizás podríamos verlos juntos en el show de Scott del sábado 28 en Lollapalooza Chile.
Lanzado a inicios de año, Assume Form marca la evolución de una década de James Blake, convirtiéndose en uno de los talentos musicales británicos más buscados, reverenciado como un conjurador en solitario de delicada y minimalista belleza de sintetizador y como un contribuyente a proyectos de gran éxito muy esperados por los gigantes de las listas. Su ascenso al éxito principal ha sido tan gradual (sin mencionar que está lleno de premios: su álbum de 2013 Overgrown venció a David Bowie y Arctic Monkeys al premio Mercury) que es fácil olvidar lo improbable que éste ha sido.
Los ecos del estilo emocional de este exuberante DJ blanco de dubstep de Enfield son detectables en la música de todos, desde FKA Twigs hasta el reciente ganador de la encuesta de BBC Sound of 2019, Octavian. La fría contemplación de canciones como "Radio Silence" y A "Wilhelm Scream", con sus repetidos suspiros de "Ya no sé sobre mis sueños", también podría atribuirse junto con Lana Del Rey para ayudar a marcar el comienzo de una era del pop sin miedo a lidiar con la tristeza y la desesperación.
Y quizás la razón de este crecimiento constante se encuentra encapsulado en el momento en que James Blake comenzó a fusionar más géneros, incorporando voces tristes y progresiones de sintetizador melancólicas y apagadas. Eso allanó el camino hacia un sonido que convierte a Assume Form (asumir forma) en un curioso título para un álbum de James Blake. Después de todo, desde su lanzamiento debut, Air and Lack Thereof de 2009, su música no ha hecho nada por el estilo, negándose a calcificarse en una forma o fórmula duradera.
En 2019, las canciones de James Blake continúan mezclando elementos de electrónica, gospel, soul, noise, folk, pop y más en un remolino de ideas amorfo y evolutivo. Sus letras tradicionalmente encajan perfectamente con esta sensación de falta de forma, guiando a los oyentes a través de laberintos de fragmentos poéticos de ensueño en pistas como Overgrown de 2013.
Pero James Blake no es solo el flourish musical, su contenido lírico y su conciencia con respecto a las temáticas actuales como la masculinidad tóxica y la falta de espacios para que los hombres se puedan mostrar vulnerables ha sido una bandera de lucha para el británico.
- "No puedo evitar notar, como hago cada vez que hablo de mis sentimientos en una canción, que las palabras -chico triste- se usan para describirla. Siempre he encontrado esa expresión poco saludable y problemática cuando se usa para describir a los hombres que hablan abiertamente sobre sus sentimientos ", escribió. "Ya estamos en una epidemia de depresión masculina y suicidio ... Por favor, no permitas que las personas que temen sus propios sentimientos te avergüencen subliminalmente de sacarte algo del pecho o de identificarte con música que te ayude", continuó. contra la "estigmatización histórica desastrosa de los hombres que se expresan emocionalmente".
La declaración fue alentada por los defensores de la salud mental y reformuló el debate sobre la música de James Blake, a menudo llamada blubstep por los medios y los puristas de la danza sin impresionarse por su crudeza emocional.
No falta mucho para poder experimentar esta mezcla de emocionalidad, conciencia y sonoridad aplastante. James Blake se va a estar presentando en el marco del décimo festival Lollapalooza Chile el viernes 28 de marzo próximo. Las entradas las aún las pueden encontrar a través del sistema Puntoticket.
