Entrevista a Julieta Martínez: “Siempre me gustó la fuerza que tiene la música para transmitir un mensaje”

En el mes de la mujer, la activista Julieta Martínez sorprendió con el lanzamiento de “Nos Volvemos Canto”, canción que nace bajo el miedo e impotencia de los casos de Antonia Barra y Ámbar Cornejo y con la que abraza a sus compañeras y amigas de Tremendas para alzar un crudo e inspirador mensaje de resistencia.

Por Camila del Pilar A. Escobar

En conversación con SunderBeats la activista de 18 años relató el proceso de realización de su primera composición. “Nos Volvemos Canto” se estrenó el 8 de marzo de 2022 en medio de una fuerte participación de Julieta en la COP26 cumpliendo el rol de comunicar los avances y testimonios del Acuerdo Escazú tras la esperada adhesión de Chile al tratado ambiental. Su contribución y cercanía a importantes causas sociales han sido semillero de sus inspiraciones, teniendo que soltar varias emociones para poder expresar lo que sentía, ya que este himno nace tras una tarea impuesta en la Academia de Artes Escénicas Integrales de Maitén Montenegro que consistía precisamente en componer una canción.

¿Cómo fue tu proceso de composición?

  • “Trabajé con Enzo Massardo un productor maravilloso, también un gran amigo que fue muy respetuoso con la letra, lo único que cambiamos fue el orden, le dimos más forma a la canción pero la letra no la tocó, la hice bastante sola pero porque yo lo sentía super personal, me sentaba, me ponía audífonos y trataba de escribir porque era el soltar angustia por una serie de pasos y fue ahí que me di cuenta que era algo que se podía convertir en algo más. Tengo un cuaderno por ahí escrito a lápiz grafito que es una bola de letras y frases que ni siquiera están bien ordenadas, solo comencé a lanzar ideas tras ideas y le fui dando forma, me acuerdo que tenía una clase de teatro musical, estuve haciendo teatro musical en la Academia de Maitén Montenegro y nos había dado una tarea para la casa de escuchar un beat que nos mandó al teléfono e imaginarte una situación y yo con ese mismo beat empecé a trabajar encima de él que fue un poco acompañarme con el ritmo para empezar a escribir, borrar y borrar y volver a escribir”.

Tras cumplir la mayoría de edad, Julieta comenzó un viaje de introspección recordando sus inicios movilizando temas como la equidad de género y justicia climática con tan solo 15 años donde ha alzado la voz por la participación activa y efectiva de los niños, niñas y adolescentes. Pero quería algo más, quería salir de su zona de confort y para eso, examina nuevos canales donde antes no había probado para encontrar nuevas formas de comunicar.

¿Por qué decidiste transmitir este mensaje a través de la música?

  • “Siempre crecí con música cerca, tengo fotos de yo guaguita con mi papá tocando la guitarra al lado, siempre me gustó cantar, en mi familia somos más o menos musicales, siempre me gustó la fuerza que tiene la música para transmitir un mensaje, son cosas que te quedan, porque el fondo puedes leer un paper o un documento acerca de la crisis climática y lo puedes entender o no, porque está lleno de tecnicismos pero a través de la música es un impacto distinto, te acompaña y también puede entregar un mensaje social super potente, yo siempre me acuerdo de por ejemplo Residente, es alguien que escuchamos mucho en la casa, escuchar Latinoamerica, Rene, escuchar a Paz Court, a Francisca Valenzuela con la Fortaleza, una canción que es relativamente nueva, son cosas que te marcan y también te puedes ver reflejada en ellas, quería intentarlo, sentí que podía transformarlo en algo como eso, quise lanzarme y ver qué podía salir de ahí”.

¿Qué te parece seguir impulsando a los jóvenes con letras de conciencia ambiental?

  • Es algo que lo tengo super presente en el radar, de hecho le pregunté a algunos amigos que son artistas cómo lo hacen para sentarse a escribir, ahora me gustaría sentarme con una meta. Me gustaría mucho llegar a generar esa instancia de transmitir un mensaje tan bonito, sobre todo para hablar de temas que me importan, como la justicia climática, es algo que lo tengo super presente. En este momento estoy terminando de dirigir un documental que es bien power, se tratara de mi y de las niñas que están en la lucha climática, no puedo decir mucho porque sino sería spoiler… me voy a ir un mes fuera de Chile a trabajar y después de eso estoy cerrando un libro, un proyecto muy personal y muy querido, asi que basicamente mi cabeza está en cerrar proyectos y dejarlos bien hechos, me gusta ese momento cuando el trabajo queda cerrado como corresponde y después me gustaría sentarme a pensar y a escribir. Hay un mensaje que puedo emitir, hay un profe en la Academia de Maitén que le tengo mucho respeto y que fue muy cercano, Sam, yo le conté que estaba un poco bajoneada con esta tarea que mencione y me dijo: “si hay algo que te duele escríbelo, porque no hay una autoterapia mejor” y eso es lo que estoy tratando de hacer.

La primera canción de Julieta Martinez sigue sumando reproducciones tras su estreno, abriendo paso a una carrera solista abismante por su interesante contenido social en un momento muy especial de nuestra escena musical nacional que cada vez suma mujeres en los carteles de la industria, una problemática que hace un par de años se veía lejos de cambiar pero que hoy, son varias las compañeras que alzan la voz por diferentes temas que nos han condicionado por años, como por ejemplo Giyil que promueve el amor propio, Aura Bae que abrió su camino paso a paso en el misógino género urbano o Kya, que interpreta el lenguaje del amor y como tantas mujeres que levantan una pancarta en la lucha de la equidad de género en la música.

¿Qué te parece este cambio en la industria y preguntarte también si te gustaría colaborar en un futuro con alguna?

  • “Totalmente, hace poco gracias al haberme lanzado a la piscina con esta canción, me di cuenta de un mundo que sabía que existía pero que nunca había profundizado en él, hay un sistema patriarcal super machista en el mundo de la música. Estuve conversando con una amiga, Antonella Sigala sobre la música que iba a sacar pronto y aproveché de preguntarle sobre cuándo fue la última vez que había visto una productora o una sonidista, que no son roles menores, son roles que necesita un artista en el escenario, hablamos también de quién construye esta industria, quién la maneja. El otro día igual estaba viendo la biografía de Mariah Carey, que admiro mucho personalmente, donde relataba su matrimonio fallido con Mottola, el jefe de Sony Music donde al terminar su relación habló de lo dolorosa que es la industria y cómo te cierra muchas puertas, hay una desigualdad estructural que se sigue normalizando y se sigue repitiendo constantemente, creo que el punto clave es romper el ciclo, ahora ver cada día salir nuevas artistas, como Soulfia que hace poco la comencé a escuchar, tiene un mensaje muy potente, el feminismo lo lleva en la sangre, ver a su equipo y que sean mujeres te transmiten un mensaje, puede sonar sutil pero que siento que tiene que ver mucho con la representatividad, un tema que se trabaja mucho en Tremendas, niñas que están entrando en el mundo de la música que quieren ser bajistas, quieren ser sonidistas o productoras o artistas, cuando tu vez a una mujer que ya está en ese rubro que ya está generando un impacto, que ya está rompiendo este ciclo es distinto porque se genera este efecto reflejo que creo que sin lugar a duda es fundamental”

El compañerismo y los mensajes que se están transmitiendo en esta nueva generación de artistas están dejando un transformador legado para la música chilena, el activismo junto a la composición de letras con contenido social son parte importante de la historia de nuestra música, son varias las generaciones que han crecido con frases como: “Seremos fuerza, seremos cambio” de Los Prisioneros o la célebre “Cuando se muere la carne el alma busca su sitio adentro de una amapola o dentro de un pajarito” de Violeta Parra, sin duda son letras que nos han acompañado en algún proceso emocional importante. Hoy existen muchos corazones dolidos por vidas pérdidas en estos estos últimos años y son esos sentimientos los que Julieta abraza en su frase “Llorar es necesario, es natural más no es perdonar ni olvidar” alentando a no disminuir las emociones para sacarlas afuera, a darnos fuerza entre todas para seguir luchando por los derechos de la mujer, pensando y llevando en la lucha a todas las que ya no se encuentran con nosotras.

Puedes escuchar “Nos Volvemos Canto” de Julieta Martinez en todas las plataformas de música.