El artista chileno presenta el trabajo audiovisual de su tercer sencillo, grabado en un plano secuencia en Santiago Centro y que ya se encuentra disponible en su canal de YouTube como previa a su nuevo álbum agendado para este 2 de octubre.
Hay algo profundamente honesto en volver a la crudeza de la calle y de las guitarras sin artificios. Eso es precisamente lo que logra Pancho Gana con el estreno del videoclip de "Por la alameda", la tercera entrega de Hay que perder, su próximo trabajo de larga duración que verá la luz de manera íntegra en octubre.
Tras una exitosa etapa de experimentación pop y electrónica reflejada en producciones anteriores, donde colaboró con nombres como pau, Benjamín Walker, Dulce y Agraz y Rosario Alfonso, el compositor, productor y multiinstrumentista chileno reconecta con el instinto contracultural y callejero de sus inicios.
Inspirada en el tránsito diario por las inmediaciones de las Torres de San Borja, los bares de la zona y la vida comunitaria del sector, "Por la alameda" es un retrato visceral del Santiago Centro habitado sin pretensiones. La canción prescinde de metáforas complejas para ofrecer un rock and roll juguetón y directo, grabado en formato de banda tradicional con guitarras al frente. Coherente con esa estética, la pieza audiovisual dirigida por Antolín Álvarez fue registrada en un plano secuencia entre el popular "Cuadrado de San Borja" y la calle Portugal, capturando la continuidad y el ritmo espontáneo de la vida urbana.
"Por la Alameda” es un rock and roll rápido, energético y bastante crudo. Tiene esa sensación de salir a caminar por Santiago sin saber muy bien lo que depara la ciudad, encontrarse con alguien, conversar, enamorarse, jugar en la calle y olvidarse por un rato de todas las reglas", comenta Pancho Gana sobre la entrega.
Con esta canción, el músico deja de lado la complejidad técnica para mostrar una faceta más directa y personal. "Por la alameda" es una invitación a desconectarse de la rutina, buscar la libertad cotidiana y liberarse de las presiones sociales.
- "Representa bastante bien el espíritu que quiero recuperar con este álbum, que sería volver al rock, a las guitarras, a las canciones directas y a una forma de hacer música mucho más visceral. También habla de dejar atrás lo que es ser correcto en un lugar donde las normas ya estaban escritas", reflexiona el músico.
El lanzamiento sirve de antesala para Hay que perder, una obra de 13 canciones de sonido orgánico que incluirá colaboraciones especiales y que marcará una cargada agenda de presentaciones en vivo a partir de octubre.