Considerados una entidad clásica del rock de guitarras argentino, Turf se reencuentra con su música luego de tres décadas de trayectoria. Hoy, se acercan a un nuevo público que los reconoce, sin dejar de experimentar. «(...) siempre fuimos muy criticados desde el principio, así que es algo que para nosotros quizás sea un poco nuestro alimento», declaran.
Por: Matías Reyes
Formados en 1995, Turf cosechó éxitos abriéndose paso entre la sobrecargada oferta rockera de Argentina en plenos ‘90. Con un sonido más sucio, rebelde y que evoca una composición clásica de rock de guitarras hoy son referentes de una nueva camada transversal de músicos, siendo reversionados por artistas como Milo J y referenciados por otros.
- «En el caso de Milo nos sorprendió saber que él escuchaba Turf dentro de, por supuesto, toda una gran bola de canciones de rock nacional clásico de los principios del 2000, donde él era chiquito y nos contaba que en su casa se escuchaba mucho rock nacional y por eso nos pidió a nosotros “cantar el himno”* le dijo él, que es “Pasos al costado”, uno de los temas más conocidos nuestros», comenta Nicolás Ottavianelli, tecladista de Turf.
Después del éxito arrollador de su primer adelanto con Milo J, Turf se une a Conociendo Rusia para presentar "Magia Blanca", un tema que refleja la conexión entre ambos artistas, parte de lo que será “Polvo de Estrellas”.
Tras siete años de ausencia en los escenarios de nuestro país, la banda regresa para presentarse el 19 de marzo en un sideshow exclusivo en Club Subterráneo y luego el 23 en Lollapalooza Chile.
Desde Buenos Aires, Nicolás Ottavianelli reflexiona sobre su relación con nuestro país, la nueva generación de oyentes y sobre todo, la nueva generación de bandas y artistas trasandinos con los cuales, además, compartirán cartel.
Después de siete años regresan a nuestro país. ¿Cómo se sienten al regresar para un show en solitario y una nueva edición de Lollapalooza?
Bueno, como bien vos dijiste, ya van 7 años que fue la última visita nuestra a Chile. La verdad es que lamentamos que haya sido así porque estamos tan cerquita, ¿no? Y y es una lástima tardar tanto tiempo en volver.
Pero bueno, las las situaciones y las condiciones se han ido presentando de esa manera y ahora estamos por suerte volviendo con todo a Lollapalooza y aprovechando también para tocar para nuestro público más cercano y hacer un show más más pequeño pero a la vez más intenso. (El sideshow) va a ser un show con muchas más canciones, con un repertorio mucho más amplio que el de los festivales que siempre es un espacio acotado.
¿Qué significa para ustedes un escenario como Lollapalooza? El estar compartiendo con bandas como Tool, compatriotas…
La verdad es que es un momento que está muy bueno para la camaradería, para a saludar a otros músicos, para compartir camarines, para darle un abrazo a ese amigo que no ves tan seguido y bueno, también está bueno ver bandas y artistas que para nosotros significa mucho.
En este caso yo, por ejemplo, nunca vi a Alanis Morissette en vivo y creo que es una buena oportunidad porque tiene muy buenas canciones. Así que bueno, los los festivales significan eso. Sobre todo camaradería y también bueno, esta exposición masiva de de al menos el nombre, ¿no? Porque vamos a tocar bastante temprano, por lo cual no sé si va a haber tanto público, pero sí está bueno lo de lo que tú dices de compartir el cartel.
Han sido casi tres décadas de carrera, ¿Cómo ven el estado actual de Turf y qué diferencias notan en el público y en su música, comparado con su primera etapa?
Para mí hay muchas cosas que cambiaron drásticamente, lo que tiene que ver con lo que con lo que es, la presentación o la distribución o la edición de la música y otras cosas que por suerte siguen igual que tienen que ver con las ganas y el impulso que tienen los jóvenes de seguir haciendo este camino que que venimos recorriendo desde hace muchos años.
Yo creo que la tradición de rock argentino (...) por suerte hay muchos jóvenes que la están continuando y jóvenes muy talentosos que justamente por estas cosas que han cambiado de lo que es la exposición de la música, las redes y todo, está volviendo las cosas mucho más fáciles para los que no tienen una compañía discográfica. Uno puede grabar en su casa, tiene todos los medios para hacerlo, tiene todo gratis para hacerlo, solo basta tener una computadora y un poco de creatividad, tienes todos los instrumentos virtuales disponibles, tienes las herramientas para hacer la música si es que no tienes la posibilidad de tener o una guitarra o un teclado o lo que sea. Está al alcance de todos. Y es por eso que también hay muchos jóvenes y ya no tan jóvenes, ¿no?
Porque ya viene toda una camada nueva de lo que es el urbano y la música electrónica y a la vez se está volviendo al rock, al rock de guitarras como era en la época que nosotros empezamos.
Así que por suerte me parece que está bueno lo que está pasando en el mundo, al menos con la música argentina, con artistas enormes que han trascendido como nunca las fronteras del país. Ya no es ahora solo decir Soda Stereo o Miguel Mateos, Los Enanitos Verdes, Los Fabulosos Cadillacs como las grandes bandas argentinas, sino que también ahora podemos hablar de de Duki, podemos hablar de Bizarrap, podemos hablar de Catriel y Paco Amoroso, de María Becerra, de Nicky Nicole, de Trueno, así que bueno, a mí me tiene muy contento eso, al menos para la música creo que es un momento excelente.
Podríamos decir que ante esa apertura que tienen ustedes a colaborar con otros artistas, a abrirse a eso, ¿No le tienen miedo a experimentar o a cambiar?
Nunca le tuvimos miedo a nada y mucho menos ahora porque siempre fuimos una banda muy abierta. O sea, están los discos, están los videos, el mensaje siempre fue salir del estancamiento, salir de de la rutina y por eso nosotros nunca tuvimos un disco similar al anterior, todos los discos son diferentes.
Tal así que que bueno, nos han echado de de compañías discográficas por cambiar tan radicalmente de un disco a otro, pero es la esencia de Turf, justamente mezclar todos los estilos existentes y darles una versión que tenga que ver con nuestra marca registrada, que siguen siendo canciones pop, por supuesto.
Pero la actitud siempre fue de rock, siempre fue de despeinar al oyente, de sacudir su realidad, de plantearle también con canciones que a veces son reflexivas, inclusive diferentes, alternativas para básicamente lograr la felicidad, que es lo que nosotros vivimos. Y ahora justamente lo que estamos haciendo es revelarnos ante toda esta nueva escena y en el disco nuevo va a haber sorpresas muy grandes. Por ahora arrancamos con Milo J y “Pasos al costado”, luego seguimos con Conociendo Rusia. Así que para nosotros es algo muy natural.
Y no, nunca estuvimos, digamos, pendientes de las críticas y demás porque siempre fuimos muy criticados desde el principio. Así que es algo que para nosotros quizás sea un poco nuestro alimento inclusive.