Hoy, Sylvan Esso anuncia su primer álbum nuevo en cuatro años y el primero que lanzará de manera independiente, a través de su propio sello discográfico. Disponible el 11 de septiembre vía Psychic Hotline, Ow ∞ es un salto de confianza hacia nuestro presente, pasado y futuro distópicos: con los brazos abiertos, abraza y absorbe el dolor de ciudades bajo el agua o en llamas, mientras uno vuelve a reconstruirse como un collage táctil de recuerdos, objetos efímeros, CDs grabados en la era del Y2K y besos en el asiento trasero, unido con cinta adhesiva. Producido por Amelia Meath y Nick Sanborn de Sylvan Esso, Ow ∞ es también el álbum al que la banda ha dedicado más tiempo de composición; sin embargo, llega con una inmediatez intensa, caótica, infernal y libre, transformando toda una vida de hacer música con otras personas en la creación de arte que simplemente amas.
Creado, reinventado y revisitado casi todos los días desde 2022, entre los bosques que rodean su estudio Betty’s en Chapel Hill, Carolina del Norte, Ow ∞ nació de un periodo de experimentación, improvisación y colaboración incesantes. El resultado es tanto un tótem en tecnicolor de destrucción personal como una invitación extática a la fiesta, como lo demuestra el reciente “Hot Slob,” aclamado como “sudoroso, irreverente y descaradamente hedonista… una oda contagiosa y desafiante a vivir en el caos y no tener nada resuelto,”, según The New York Times. A lo largo de las 12 canciones del álbum, incluida la recién lanzada “Concrete Glen” —que incorpora un sample de “Svefn-g-englar” de Sigur Rós, una banda que acompañó musicalmente muchos de los besos adolescentes de Meath, y relata una vertiginosa noche de fiesta que se vuelve hipnótica y surrealista—, la mayoría de las canciones utilizan las primeras tomas vocales de Meath, mientras que los arreglos y las ideas fueron excavados, cubiertos con nuevas capas y unidos por la comunidad de músicos más grande con la que Sylvan Esso haya trabajado en un LP.
Con un total de seis bateristas diferentes, además de guitarra, bajo, teclados, vibráfono, instrumentos de viento, Innato, órgano, piano y elementos electrónicos, Meath y Sanborn están acompañados a lo largo del álbum por Daniel Aged (Frank Ocean, Dijon), BJ Burton (Bon Iver, Charli XCX), Matt Douglas (the Mountain Goats), Glenn Kotche (Wilco), Jake Luppen (Hippo Campus, Samia), TJ Maiani (Weyes Blood, Neneh Cherry), James Mapley-Brittle (GRRL), Buddy Ross (Frank Ocean, Bon Iver), Jenn Wasner (Wye Oak, Flock of Dimes) y Joe Westerlund (Megafaun), llenando discos duros con entre cinco y diez canciones a la vez, algunas de las cuales permanecieron y otras no. Nada era sagrado, hasta que todo lo fue. Como dice Amelia Meath:
“Una de mis formas favoritas de producir, en general, es desarrollar una idea y después quitarle una tercera parte. Por un lado, eso hace que las cosas sean interesantes y emocionantes, pero también provoca que tu oído se haga una pregunta. Y, de cierta manera, obliga al oyente a ser creativo también. A intentar llenar ese espacio con algo, lo cual, como oyente, me parece realmente emocionante e interesante. Particularmente en la música pop, porque todo gira en torno a cumplir una promesa. Conoces esta estructura melódica, sabes que aquí vamos a ir al cuarto grado. No hacerlo siempre es lo que provoca que la gente se enamore de una canción o de una persona.
Vivir duele para siempre y después deja de hacerlo. Pero también es un poco absurdo. Y así es como me siento. Si vas a seguir participando en el mundo y en tu vida, tienes que comprometerte a salir herido. Y si no te expones a la posibilidad de que te lastimen, te pierdes muchas oportunidades potenciales. Así que, de alguna manera, es como un grito de batalla que dice: ‘Me van a lastimar para siempre y está bien.’”
Durante su vida como Sylvan Esso, Amelia Meath y Nick Sanborn han creado canciones desde la cuerda floja, a partir de una tensión central entre lo físico y lo existencial, lo cerebral y lo instintivo, desde donde todo lo demás se despliega. Pero en medio del caos de Ow ∞ existe el consuelo de saber que —después de múltiples nominaciones al GRAMMY®, cuatro aclamados LPs, casi mil millones de reproducciones y una amplia variedad de colaboraciones con artistas que van desde Arooj Aftab hasta Maggie Rogers, Tyler Childers, Reyna Tropical, Remi Wolf, Moses Sumney, The Postal Service, Rostam y muchos más— han descubierto todas las formas en las que pueden tomar el control y lanzar las cosas como quieren, con las personas que eligen, en su propio estudio y a través de su propio sello. Para ser un álbum que se enfrenta tan profundamente a la naturaleza incontrolable de estar vivo, Ow ∞ encuentra al dúo en un momento en el que, finalmente, tiene control absoluto sobre lo que Sylvan Esso puede ser.
Antes del lanzamiento de Ow ∞, los fans podrán escuchar anticipadamente el álbum completo en una serie de eventos de escucha alrededor del mundo el 3 de septiembre, incluyendo la Ciudad de México.
Después del lanzamiento de Ow ∞, Sylvan Esso llevará su música a una gira con banda completa que abarcará más de dos docenas de shows en Norteamérica y otros territorios durante 2026 y 2027. La nueva alineación se presentó por primera vez durante una residencia de una semana con entradas agotadas en el Sid the Cat Auditorium de Los Ángeles el mes pasado, y la próxima gira incluirá paradas en el Brooklyn Paramount de Nueva York, The Salt Shed de Chicago, The Wiltern de Los Ángeles y más. Consulta abajo la lista completa de fechas de la gira. Las entradas y la información están disponibles en sylvanesso.com.
Sylvan Esso y Psychic Hotline también presentarán este otoño la primera edición bienal del festival Good Moon desde 2024, que ocupará cuatro recintos de Durham, Carolina del Norte, su ciudad natal, del 8 al 10 de octubre. El festival tendrá como eje tres noches en el Durham Performing Arts Center —dos encabezadas por Sylvan Esso y una por Tyler Childers, con Meshell Ndegeocello, aja monet y Silvana Estrada como invitadas especiales—, mientras que el cartel también incluye a MJ Lenderman, Rodrigo Amarante, Leenalchi, Tash LC, William Tyler & Yasmin Williams, Jacques Greene, Annie & the Caldwells, Circuit des Yeux y muchos más.