Sesiones Tiny Fest anuncia los artistas nacionales de su primera edición

Un nueva e innovadora experiencia creada y curada por Stgo Fusión se tomará el Teatro La Cúpula durante dos días en noviembre, fechas en las que se reunirán algunos de los artistas más destacados internacionalmente dentro de sus géneros.

Sesiones Tiny Fest la nueva experiencia musical que se realizará los próximos 12 y 13 de noviembre en el Teatro La Cúpula del Parque O'Higgins, anuncia a CAF, III Puñales, Sistemas Inestables y DELIGHT LAB, como los números que darán inicio a cada noche.

Dos grandes nombres encabezarán cada jornada: la primera estará a cargo de Yussef Dayes, uno de los bateristas más destacados en los últimos años dentro de la escena del jazz británico. Por su parte, la segunda tendrá como número principal a BADBADNOTGOOD, grupo de jazz fusión que lleva más de una década a la vanguardia del género.

CAF: entre máquinas instrumentales: es una experiencia sonora única que lleva a Cómo Asesinar a Felipes a un nuevo nivel de creatividad. En esta presentación exclusiva, la banda prescinde de su icónico cantante para sumergirse en un paisaje musical. Los miembros del grupo se rodean de máquinas y equipos electrónicos, creando un diálogo íntimo entre sintetizadores, secuenciadores y cajas de ritmos. Cada presentación de "Entre Máquinas" es una exploración de sonidos futuristas y texturas complejas, ofreciendo al público un viaje hipnótico y envolvente a través del universo electrónico de la banda

III Puñales, proyecto musical que nace a partir de la fusión de estilos tan amplios como el soul, el gospel, el jazz, el rap, la electrónica y el hip hop. Sus letras proponen una aproximación onírica a la realidad, algunas con miradas profundamente personales, y otras sobre los desafíos, sacrificios y sorpresas del día a día.

Sistemas inestables: trío instrumental de espíritu progresivo, estructuras complejas, junto a capas de ruido y texturas ambientales. Melodías claras y secciones definidas emergen de este paisaje sonoro, creando una evolución en el viaje musical y narrando a través de diferentes ambientes. Javier, Santiago y José Tomás operan (al límite de sus capacidades) un set híbrido que contrasta la utilización de instrumentos tradicionales del jazz y el rock, con un conjunto electrónico de teclados, sintetizadores, cajas de ritmos y efectos análogos que les confiere un sonido único y vibrante.

DELIGHT LAB: PHASES busca explorar la interacción entre la luz, el sonido y la geometría, fusionando elementos visuales y sonoros en una experiencia espacial y transformadora. Inspirado por el minimalismo y la simplicidad de las formas geométricas, se instala un despliegue gradual, revelando un lenguaje estético por pasos.

Mediante la utilización de luz láser, reflejos en espejos y sonoridades, se concibe una instalación en la que cada fase se caracteriza por una nueva capa de tensión y desarrollo. La interacción entre la luz, los reflejos y las formas geométricas crea un diálogo visual intrigante y en constante cambio. Los gestos sonoros, cuidadosamente compuestos, complementan esta progresión, sumergiendo al espectador en una experiencia multisensorial que invita a la contemplación y la conexión emocional con el espacio circundante. PHASES se enmarca en un etapa de colectivo llamada Ejercicios Formales, en donde buscan explorar la gestualidad inherente a la simplicidad, geometría y los espacios que intervienen.

El debut de Dayes llegó recién el 2023 con el lanzamiento de Black Classical Music, el que además cuenta con colaboraciones con artistas de la talla de Tom Misch, Masego y Shabaka Hutchings. Alcanzando una duración de más de 70 minutos, este trabajo fue muy bien recibido por la prensa especializada con sitios como Clash y AllMusic entregándole muy buenas calificaciones.

Con más de 15 años sobre los escenarios, Dayes anteriormente había plasmado su música en dos discos conjuntos. El primero sería Black Focus (2016) como parte de Yussef Kamaal, junto al también británico Kamaal Williams. El segundo sería junto a Tom Misch, llamado What Kinda Music y lanzado el 2020. Eso lo complementa con una nutrida agenda de shows en vivo en su país natal.

El cuarteto canadiente nació en el año 2010 presentando su primera producción de estudio solo un año después: BBNG. Este, lanzado de forma independiente, llamó rápidamente la atención de los seguidores del jazz con su mezcla de canciones propias y otros covers de artistas como Joy Division, Nas e incluso la música del videojuego The Legend of Zelda: Ocarina of Time.

Desde entonces han lanzado cinco trabajos más, incluyendo Sour Soul, colaboración junto al histórico rapero norteamericano Ghostface Killah. En todos estos han recorrido diversos sonidos, encontrando en la electrónica y la psicodelia dos de los elementos que más los han diferenciado de los colegas de su generación. Todo esto se verá reflejado en Mid Spiral, su próximo álbum que se lanzará el 25 de octubre y del cual ya se han liberado singles como “First Love” y “White Light”.

Tiny Fest contará con foodtrucks, beer garden Kross, venta de merchandising oficial, y expositores de marcas nacionales melómanas.

Las entradas están a la venta a través de Ticketmaster. ABONO 2 DIAS TINY FEST
78.500

  • Evento para mayores de 18 años
  • Los valores no incluyen cargo por servicio.