24 años bastaron para poder ver el regreso en formato larga duración de uno de los números más importantes dentro del pop, hablamos de Pulp.
Por: Nelson Vega
Y vuelve con nada más ni nada menos que con “More”, disco de 11 canciones que es posible interpretar que es el estado del arte de todo lo que han estado consumiendo musicalmente la banda originada en Sheffield desde su último lanzamiento hasta ahora.
Jarvis Cocker y compañía vuelven con un robusto nuevo álbum en términos de sinergia musical entre sus integrantes, mezclando lo mejor del rock, el pop al estilo barroco y el más puro aura crooner que caracteriza a su vocalista.
“Spike Island” es el inicio perfecto para un nuevo disco. Mezclando lo mejor del rock y el pop, la canción suena como un reinicio, un nuevo aire y era para Pulp en términos musicales. La canción no pierde el toque bailable que caracteriza las canciones de la banda, quienes nos han mantenido bailando sus himnos por años.
“Tina” expone conflicto desde su inicio, acompañado de violines que buscan protagonismo en la escena al compartir escenario con los demás instrumentos. La canción avanza y va exponiendo distintos modos de ensamble entre los elementos musicales, en donde es característica la grave voz de Jarvis Cocker al contarnos una nueva historia.
Por otro lado, “Grown Ups” es un pop de radio al estilo AM de Arctic Monkeys, en donde se puede ver la influencia de los coetáneos de Sheffield en la música de Cocker y compañía. En la canción destaca la pegajosa guitarra que le da estructura y movimiento a la canción en todo momento, sin perder el motivo pop de la canción.
“Slow Jam”, como dice su nombre, da la impresión que emerge como una improvisación entre la banda en donde aparecen el bajo y la batería y guitarra a un reducido volumen. Si bien puede ser pensada como una improvisación entre los músicos, no pierde la aparición de los violines y cuerdas como elementos que marcan la diferencia en la estructura.
“Farmers Market” trae rápidamente vibras de jazz y de pop barroco debido a sus distintas sonoridades, sumado al estilo crooner de Jarvis quien no deja de lado su característico spoken word mientras prosigue la estructura de la canción. Cerca del final los violines suenan como si estuvieran por soltar un estruendo, pero en vez de aquel movimiento empiezan a bajar sus decibeles de la mano de los “Ain’t it time we started living?” de Jarvis Cocker.
“My sex” expone a la banda jugar con un ritmo y sonido a modo de repetición, al estilo de mantener el Groove y la base de la canción. El tema recuerda a sonidos oscuros al estilo de su álbum This Is Hardcore de 1998.
“Got to Have Love” emerge como la canción en donde el grupo expone en gran cantidad su cohesión y expansión musical con coros, violines y una banda que suena tal cual como en aquellos recordados años 90s. La canción cerca del final explota, de la mano de Jarvis deletreando amor en inglés.
“Background Noise” empieza con un sonido disonante acompañado que se va disipando, acompañado del piano y la voz de Jarvis Cocker que en consonancia levantan la canción en el coro.
“Partial Eclipse” nos recuerda a “A Little Soul” del álbum This Is Hardcore de 1998 con una guitarra acústica conmovedora, adicionándose en esta entrega violines y cuerdas que acompañan de manera sólida la canción.
“Hymn Of The North” arranca con un solitario Jarvis Cocker de la mano de un piano que le sigue la pisada en todo momento. Se adicionan guitarras y bajo en su estructura, en donde en el arranque el no tener batería la hace sentir intima al oyente. Cerca del 3/4 de la canción esta emerge con banda completa, momento el cual nos hace sentir de cierta manera que estamos ante un cierre.
En “A Sunset” vemos como la voz del vocalista de la banda comanda la estructura y fuerza que va tomando la canción mientras esta va creciendo y tomando cada vez más protagonismo la cohesión de una banda atemporal.
*Pulp entrega nuevamente un disco que quedará en el recuerdo de sus fans, no solo por los distintos sonidos que este evoca, sino por el disfrute constante que este genera a su escucha, siendo el título “More” sugerente de que la banda es capaz de entregarnos más historias y hermosos momentos.