La jornada final de Lollapalooza se vivió intensamente una vez más bajo el calor santiaguino. El día de figuras icónicas que convocó a Marina, Addison Rae y Chappell Roan en la misma jornada dejó altas expectativas para el futuro del festival, que confirmó su estadía en el Parque O'Higgins y anunció sus fechas para 2027 en el marco de su 15º aniversario.
Por: Equipo Sunderbeats

Bándalos Chinos
Fotos: Lotus
Bandalos Chinos llevó su indie-pop argentino al Cenco Stage con un show de esos que se sienten en modo celebración con un set dinámico, lleno de coros y con el público completamente metido desde los primeros minutos. La banda apostó por un recorrido generoso por sus mayores éxitos, de esos que se cantan solos en festival, sosteniendo una energía constante y un sonido pulido que confirmó por qué se han convertido en uno de los nombres más queridos del circuito latino.
Además, el concierto tuvo espacio para el presente interpretando canciones de su último álbum, "Vándalos", integrándolas con naturalidad al repertorio y mostrando que la etapa nueva convive perfecto con los clásicos. Y como si eso fuera poco, se sumaron a un show sorpresa en el Beergarden de Budweiser, que se repletó de fanáticos para vivirlos de cerca, con una presentación más íntima y festiva donde incluso se dieron el gusto de sumar covers de Shakira y Los Auténticos Decadentes. Un paso por Chile que no solo se escucho, sino que reafirmo la estrecha relación de amor entre los argentinos y los fanáticos chilenos.

Adisson Rae
Fotos: Adisson Rae
Addison Rae se presentó en Lollapalooza Chile con un show que, más que una aparición, se sintió como una prueba en vivo de su etapa pop. La propuesta fue directa y muy enfocada en el espectáculo: coreografías marcadas, actitud de escenario y un ritmo constante que evitó tiempos muertos. En formato festival, eso funciona con momentos pensados para el público y una energía sostenida que mantiene la atención incluso de quienes llegaron por curiosidad.
El recibimiento acompañó esa idea. Hubo un grupo de fanáticos que llegó listo para verla y marcó el tono desde el inicio, y a medida que avanzó el set se notó cómo el resto del público se fue sumando, entre gritos, aplausos y celulares arriba. Addison se mostró cómoda, segura y con ganas de conectar, reforzando la sensación de que su paso por el festival fue un paso adelante: un show pop moderno, bien armado y con ambición de escenario grande.

Akriila
Fotos: Lotus
Akriila tuvo una de esas presentaciones que se sienten pensadas como un viaje. Partió en un tono más suave e íntimo interpretando "Carta a mi papá" y "Para siempre", en piano tocado por FaceBrooklyn bajando el ritmo del parque y dejando espacio para la emoción, mostrando una faceta más delicada y cercana. Fue un inicio que capturó la atención desde el silencio, con el público completamente metido en cada frase.
Pero a medida que avanzó el show, el clima cambió, la energía subió, el beat entró con fuerza y Akriila terminó desatando la euforia entre los asistentes, con coros, gritos y una respuesta cada vez más intensa. Un set que confirmó por qué su nombre está creciendo tanto, sabe emocionar y, al mismo tiempo, prender al público cuando llega el momento. Acompañada de grandes invitadas del área urbana como Princesa Alba e Iza tkm la artista chilena se consagro en el festival mas grande de Chile.

Hesse Kassel
Fotos: Lotus
El cambio de horario de último minuto les vino de maravilla a los chicos de Hesse Kassel. La banda pudo contar con más tiempo en el escenario y un bloque un poco más retrasado pese al sol que seguía pegando fuerte y sin pizcas de sombra en el Alternative Stage.
Sin embargo, lo más increíble fue ver cómo el público coreaba de memoria canciones que incluso aún no han salido oficialmente, pero que la banda ya adelantó en su show en Lollapalooza. Aún así, la mayoría de los fans que los acompañaron esa tarde cantaban cada letra de principio a fin.
El cierre con la ya clásica "Postparto" fue el punto más alto de un show que salió redondo de principio a fin.

TV Girl
Fotos: Daniela Toledo
Los estadounidenses de TV Girl finalmente debutaron en Chile, y este primero de sus dos shows en el país no pudo tener un mejor marco. Ya caía la noche sobre el Alternative Stage, un horario que calzó perfecto con ese estilo relajado y con clase que traen y un ambiente ideal para entrar en el ritmo de la banda mientras bajaba la temperatura en el parque.
Con una fanaticada animada y muy fiel, el grupo decidió irse por lo seguro: se enfocaron en repasar sus grandes éxitos en lugar de darle espacio a sus canciones más recientes. Fue un setlist acotado pero justo, dándole a la gente exactamente lo que quería escuchar en una primera cita. De hecho, durante los tres días de festival, pocas veces se vio ese escenario tan lleno como en ese momento; se notaba que había una expectativa real por verlos en vivo.
Como era de esperarse, los puntos más altos de la noche llegaron con "Not Allowed" y su clásico "Lovers Rock". En esos momentos, el público se volvió un solo coro, cantando cada palabra con una fuerza que se escuchaba en todo el sector. Fue un cierre redondo para su primera presentación en Chile, que sirvió además, para calentar motores por el próximo sideshow.

2 Minutos
Los trasandinos se adueñaron del Alternative Stage cuando el sol todavía no daba tregua.
El show fue una mezcla perfecta de punk y stand-up comedy, con chistes constantes entre temas y comparaciones con las voces de Alejo y Valentina que sacaron risas a cada rato.
Entre broma y broma, se armaron mosh pits masivos donde se mezclaron grandes y chicos en una nube de polvo gigante que por momentos casi tapaba a la banda.
Fue increíble ver a familias enteras en el pogo, saltando a la par mientras la tierra volaba por todos lados. Quizás de los shows mas entretenidos que nos dejó esta nueva versión de Lollapalooza.

Lewis Capaldi
Fotos: Daniela Toledo
Entre el calor de la tarde, el ruido y los frenéticos cambios de escenario, el show de Lewis Capaldi se siente como un encuentro íntima convertido en concierto masivo. Desde los primeros minutos en escena, el querido cantante escocés logra algo que no todos los artistas consiguen: transformar un recinto lleno en un espacio cercano donde cada canción parece dirigida a una cada uno de los asistentes.
Entre sus baladas más reconocibles, sólo bastan los primeros acordes de "Survive" o "Grace" para que miles se sumen en un conmovedor momento.
Capaldi, que durante los últimos años se mantuvo alejado de los escenarios por diferentes problemas, es un testimonio de talento y resilencia que ha inspirado a muchos y lo posicionan como un sensible cantautor de estadios.
Y es que esa personalidad también encanta a varios. Entre tema y tema aparece el otro rasgo que define sus conciertos: su cercanía. Capaldi rompe constantemente la solemnidad de sus propias baladas con bromas y comentarios incluso en medio de las canciones más tristes. Ese contraste entre la melancolía de su música y su personalidad le da al show un equilibrio particular.

Skrillex
Skrillex se mantenido como una figura relevante del panorama electrónico cuando rompió moldes popularizando el dubstep. Hoy, más maduro y fuera del circuito (no tocó en Perry's sino en el escenario Banco de Chile), sigue demostrando que sus beats contagian a nuevas audiencias.
Sonny montó una pista de baile al aire libre y tal como su estilo lo caracteriza, "Where Are Ü Now" desató la locura de los miles que saltaban y volaban, en una de las jornadas más caóticas del fin de semana. Tras una pausa que interrumpió el show por varios minutos, el DJ pedía que los asistentes mantuvieran la calma, tomaran distancia segura y no se sofocaran en las primeras filas, lo que causó preocupación por el lapso.
Superada la situación crítica, Skrillex continuó mezclando elementos virales y todo lo que pudiera seguir motivando a un público que lo recibió con inesperada motivación.

Brutalismus 3000
Fotos: Lotus
El Perry’s Stage, ubicado en un Movistar Arena que estaba a tope, fue el escenario perfecto para el cierre de Brutalismus 3000. Lo más impresionante fue ver el lugar casi repleto, considerando que a esa misma hora Chappell Roan se presentaba en otro punto del festival. Claramente, el público que buscaba algo más intenso y acelerado sabía exactamente dónde tenía que estar.
Con un formato que se sintió mucho más cercano a un DJ set que a un concierto tradicional, el dúo desató una energía que no nos dio respiro. Fue una ráfaga de mezclas frenéticas que puso a todo el Arena a bailar y a sudar la gota gorda desde el primer minuto. No hubo pausas, ya que, fiel a su estilo, el espectáculo fue un bombardeo de ritmo que transformó el recinto en una fiesta electrónica masiva donde la euforia se sentía en el aire.
La puesta en escena también fue clave para completar la experiencia. El juego de luces y las visuales con ese toque psicodélico envolvieron a los miles de asistentes, creando una atmósfera que te atrapaba por completo. Así, Brutalismus 3000 cerró con éxito la última noche del Perry’s Stage en este Lollapalooza 2026, dejando a todos agotados, pero con la sensación de haber vivido uno de los momentos más potentes del fin de semana.

Chappell Roan
Fotos: Lotus
Chappell Roan y un debut soñado. La artista cerró un repleto escenario Cenco Malls y reafirmó su condición de estrella e icónica referente del pop actual con su gira "Visions of Damsels & Other Dangerous Things Tour".
Secundada de su banda en vivo y una espectacular escenografía que desafió técnicamente al festival, la artista subió al Cenco Malls Stage de velo y completamente de blanco para hacer cantar y bailar a todos con "Super Graphic Ultra Modern Girl" y "Femininomenon".
"HOT TO GO!", "Casual" y "The Subway" continuaron para concluir entre fuegos artificiales con el himno "Pink Pony Club".

Marina
Fotos: Lotus
Cuatro años tuvieron que pasar para que Marina regresara a Chile, y la espera valió completamente la pena. La artista galesa fue una de las grandes protagonistas de la tercera jornada de Lollapalooza, reafirmando el fuerte vínculo que mantiene con su fiel fanaticada.
Con un sideshow agotado en minutos y ahora en uno de los escenarios principales, Marina llegó con el protagonismo que merece, presentando su último álbum Princess of Power, producido de manera independiente.
Bajo un sol implacable y con puntualidad total, apareció en el Cenco Malls Stage desatando una ovación inmediata.
Desde el arranque con Princess of Power, seguido de Are You Satisfied? y CUPID'S GIRL, dejó en claro su potencia vocal y dominio escénico. Momentos como Bubblegum Bitch y Primadonna transformaron el show en una verdadera catarsis colectiva, con un público completamente entregado.
Marina no solo cumplió: demostró que es una artista completa, con una propuesta sólida y una conexión única con Chile. Solo queda que el reconocimiento global esté a la altura de su talento.
